Διευθυντής Quentin Tarantino στέκεται δίπλα από μια αφίσα για Pulp Fiction στο Λονδίνο το 1994.
Τα χρόνια του που δούλευε ως υπάλληλος σε βίντεο ενοικιαζόμενων καταστημάτων ήταν ζωτικής σημασίας για τη μετατροπή του Κουέντιν Ταραντίνο από ένα geek ταινίας σε έναν auteur του Χόλιγουντ, είπε στο BBC ο διευθυντής της Pulp Fiction.
Ο σκηνοθέτης πήρε συνέντευξη το 1994 για το BBCs Quentin Tarantino: Hollywoods Boy Wonder, ένα πρόγραμμα που συμπίπτει με την κυκλοφορία της τελευταίας ταινίας του Pulp Fiction που σηματοδοτεί την 30ή του επέτειο αυτό το μήνα.
Το ντοκιμαντέρ εξέταζε την ξαφνική του άνοδο στο να είναι ένας από τους πιο σημαντικούς σκηνοθέτες του Χόλιγουντ παρά το γεγονός ότι δεν είχε επίσημη εκπαίδευση σκηνοθεσίας, γραφής ή παραγωγής ταινιών.
Ο Ταραντίνο είπε ότι το να δουλεύεις στο Βίντεο Αρχείο στην παραλία Μανχάταν της Καλιφόρνιας ήταν μεταμορφωτικό.
Ήταν κάτι παραπάνω από μια απλή δουλειά.
Ήταν μια σχολή κινηματογράφου.
Ο σκηνοθέτης του Pulp Fiction λέει ότι η γνώμη των σπασίκλων είναι το παν.
Το 1983, έκανε μαθήματα υποκριτικής ενώ δούλευε σε διάφορες δουλειές για να συντηρηθεί, όταν ανακάλυψε το κατάστημα.
Ιδιοκτήτης του Lance Lawson, το Video Archives ήταν γνωστό για την εκτεταμένη συλλογή ενοικίασης βίντεο που κράτησε τα πάντα από το κύριο ναύλο του Χόλιγουντ μέχρι τα κλασικά κλασικά λατρεία.
Ήταν πραγματικά ένας λάτρης του κινηματογράφου, ο παράδεισος.
Ήταν πραγματικά καταπληκτικό, ο Ταραντίνο είπε στο BBC.
Συχνά επισκεπτόταν το κατάστημα για να απολαύσει τις διάφορες κινηματογραφικές του εμμονές από τον γαλλικό κινηματογράφο New Wave έως τις ιταλικές ταινίες Giallo, μιλώντας με κινούμενα σχέδια με τον Lawson για διαφορετικές ταινίες που τους άρεσαν.
Ήμουν πελάτης εκεί και μου άρεσε πολύ και τελικά [Lawson] με ρώτησε αν ήθελα μια δουλειά και ήμουν "Yeah," αγαπούσα μια δουλειά εδώ.
Αυτό θα ήταν ένα όνειρο.
Και ήταν, είπε.
Ο Ταραντίνο ήταν μανιώδης οπαδός του κινηματογράφου από μικρή ηλικία.
Μεγαλώνοντας στα προάστια του Λος Άντζελες, η ανύπαντρη μητέρα του δούλευε ως νοσοκόμα σήμαινε ότι ο νεαρός Ταραντίνο πέρασε πολλά από τα παιδικά του χρόνια παρακολουθώντας τηλεόραση, ακούγοντας δίσκους ή διαβάζοντας τα κόμικς του.
Βρίσκοντας το σχολείο δύσκολο, συχνά δεν πήγαινε στα μαθήματα για να εντρυφήσει στο πραγματικό του πάθος, στις ταινίες.
Όταν είχε εγκαταλείψει το λύκειο ήξερε ότι ήθελε να δουλέψει στον κινηματογράφο και η δουλειά του στο Video Archives θα αποδεικνυόταν αντισυμβατική εκπαίδευση στην κινηματογραφική παραγωγή γι' αυτόν.
Αυτό ήταν ένα από τα λίγα μέρη που ο Κουέντιν μπορούσε να έρθει ως κανονικός τύπος και να βρει δουλειά και να γίνει σαν αστέρι, ο πρώην συνεργάτης του στο Video Archives Jerry Martinez είπε στο BBC.
Ο Τζέρι Μαρτίνεζ (αριστερά), ο Κουέντιν Ταραντίνο (κέντρο) και ο Λανς Λόσον (δεξιά) θυμίζουν ότι δούλευε στα Video Archives.
Η εργασία έδωσε στον Tarantino πρόσβαση στα Video Archives.....ποικίλες συλλογές χιλιάδων ταινιών, τις οποίες καταβρόχθισε με πάθος.
Δεν παρακολούθησε παθητικά τα μακαρόνια γουέστερν του Σέρτζιο Λεόνε ή τις ταινίες της δεκαετίας του 1970, τα διέλυσε από τη σκηνή.
Βυθίστηκε στον κόσμο του κινηματογράφου, παρακολουθώντας την ίδια ταινία πολλές φορές, εξετάζοντας τις φωτογραφίες της κάμερας, αναλύοντας την αφηγηματική δομή της και διαχωρίζοντας αυτό που έκανε τον διάλογο να τραγουδήσει.
Πέρασε ώρες απορροφώντας την τέχνη της αφήγησης ενώ ακόνιζε τη δική του κινηματογραφική ευαισθησία.
Το θέμα με τους σπασίκλαδες του κινηματογράφου είναι ότι έχουν έντονη αγάπη για την ταινία.
Μια απίστευτη αγάπη για την ταινία, ένα απίστευτο πάθος, αφιερώνουν πολύ χρόνο, αφιερώνουν πολλά χρήματα και αφιερώνουν πολύ από τη ζωή τους στα ακόλουθα της ταινίας.
Αλλά δεν έχουν πραγματικά τόσα πολλά να δείξουν για όλη αυτή την αφοσίωση, εκτός από μια αφίσα ταινίας ή μια ακόμα συλλογή.
Το μόνο πράγμα που πρέπει να δείξει σίγουρα γι 'αυτό, είναι ότι έχουν τη γνώμη τους, είπε ο Tarantino.
Στο Video Archives ο Ταραντίνο συνάντησε για πρώτη φορά τον συνάδελφο Ρότζερ 'βαρι, ο οποίος είχε τα δικά του όνειρα να δουλέψει στην κινηματογραφική βιομηχανία.
Ανάμεσα στις βάρδιες, το ζευγάρι δούλευε πάνω στα δικά του σενάρια, επιτρέποντας στις ταινίες που είχαν παρακολουθήσει πρόσφατα να επηρεάσουν τη δική τους γραφή και να ανταλλάξουν σημειώσεις σε κάθε άλλη εργασία.
Αυτοί οι δύο θα καταλήξουν να γράψουν το σενάριο για το Pulp Fiction μαζί.
Το Pulp Fiction, Tarantino _BAR_αναλαμβάνει τις δημοφιλείς ιστορίες του εγκλήματος της δεκαετίας του 1950, είναι γεμάτο αναφορές σε άλλες ταινίες.
Τα Video Archives ήταν μια Μέκκα για κάθε είδους ταινίες και ήταν ένα περιβάλλον που ευδοκιμούσε ο Ταραντίνο.
Έγινε γνωστός για ένθερμα, και συχνά δυναμικά, συνιστώντας ταινίες για να αποθηκεύσουν τους προστάτες, μερικοί από τους οποίους ήδη δούλευαν στο Χόλιγουντ.
Τους αφηγούνταν με ενθουσιασμό σκηνές, συμμετέχοντας σε μακρινές συζητήσεις σχετικά με τις περιπλοκές ορισμένων σημείων της ταινίας ή τις αποχρώσεις διαφορετικών χαρακτήρων.
Ένας πελάτης [μπορούσε] να έρθει στο κατάστημα και μπορούσε να με ρωτήσει για μια σκοτεινή ταινία και ίσως να μπορούσα να πω τη χρονιά που κατευθυνόταν, ποιος την διηύθυνε και ίσως ποιοι ήταν οι πρωταγωνιστές, είπε ο ιδιοκτήτης Lawson.
Ο Κουέντιν θα σας έλεγε ποιοι ήταν οι υποστηρικτές του ηθοποιού, ποιος ήταν ο DP [διευθυντής της φωτογραφίας], που έγραψε το σενάριο και πιθανόν να έκανε μερικές σκηνές από την ταινία με το διάλογο κατά γράμμα, ότι η διαφορά μεταξύ Quentin και I. □ Video Archives ήταν μια πολύ χαλαρή ατμόσφαιρα.
Είχαν διαθέσιμο ποπ κορν.
Οπότε είμαι οπαδός του ποπ κορν και έτρωγα ποπ κορν και μιλούσα με τον Κουέντιν, τον παραγωγό ταινιών και τηλεόρασης Τζον Λάνγκλεϊ στο BBC το 1994.
Πάντα μου άρεσε να μιλάω με τον Κουέντιν επειδή ήταν πάντα τόσο πειθαρχημένος για τα πάντα κάτω από τον ήλιο.Αυτές οι συζητήσεις με τους συνανθρώπους μου με τις έμμονες ταινίες ήταν καθοριστικόι στο να ακονίζουν το κριτικό μάτι του Ταραντίνο και να τον μαθαίνουν να εμπιστεύεται το ένστικτό του όταν πρόκειται για ταινία.
Επίσης καλλιεργούσαν σε αυτόν την ικανότητα να εκφράζει πειστικά σε κάποιον άλλο αυτό που έκανε μια ταινία σπουδαία.
Ως υπάλληλος του καταστήματος θα μπορούσε αποτελεσματικά να Pitch ταινίες νόμιζε ότι ήταν καλό για τους πελάτες.
Αυτό ήταν κρίσιμο για την προετοιμασία του για το Χόλιγουντ.
Αυτό που μαθαίνετε αρκετά γρήγορα στο Χόλιγουντ είναι ότι αυτή είναι μια κοινότητα όπου σχεδόν κανένας δεν εμπιστεύεται τη γνώμη του.
Οι άνθρωποι θέλουν να τους λένε τι είναι καλό, τι να τους αρέσει, τι να μην τους αρέσει, είπε ο Ταραντίνο.
Τώρα ήρθα εδώ, εντάξει είμαι σπασίκλας του κινηματογράφου.
Η γνώμη μου είναι τα πάντα, εντάξει;
Μπορείτε όλοι να διαφωνήσετε μαζί μου, δεν με νοιάζει.
Ξέρω ότι είμαι ακριβώς όσον αφορά το θέμα μου και θα διαφωνήσω με όλους όσους βρίσκονται κάτω. ~ Η έκθεσή του σε ένα τόσο ευρύ φάσμα του κινηματογράφου εμφιάλωσε τον Tarantino με ένα ξεχωριστό κινηματογραφικό λεξιλόγιο που θα διαμόρφωνε τις μετέπειτα ταινίες του.
Οι ταινίες του αναφέρουν συνεχώς και άλλες ταινίες για παράδειγμα την αρχική φωτογραφία της ταινίας Blachuring 1997 του, Jackie Brown, καθρεφτίζει ένα πρώτο πλάνο στο Mike Nichols ~ The Graduate (1967).
Αλλά αντί να νιώθεις παράγωγο, στο Tarantino _BAR_ ταινία αυτή η συγχώνευση διαφορετικών ειδών, οι επιρροές ταινιών και η ποπ κουλτούρα αισθάνονται φρέσκα και πρωτότυπα.
Quentin Tarantino έξω από την αρχική ιστοσελίδα του καταστήματος Video Archives στο Manhattan Beach, Καλιφόρνια.
Ένα πρώτο παράδειγμα αυτού είναι η μαύρη κωμωδία που κερδίζει Όσκαρ.
Η ταινία είναι Ταραντίνος, αναλαμβάνει τις δημοφιλείς εγκληματικές ιστορίες της δεκαετίας του 1950 και είναι γεμάτη αναφορές σε άλλες ταινίες.
Υπάρχει μια σκηνή στην ταινία όπου ο μαφιόζος Vincent Vega (John Travolta) κάθεται σε ένα περίπτερο στο εστιατόριο με την προϊσταμένη του Mia Wallace (Uma Thurman).
Μια από τις πρώτες γραμμές της Μία μπορείς να μου ρίξεις μια από αυτές, καουμπόη; Η κωμωδία του Χάουαρντ Χοκς (1940) είναι σχεδόν απ' ευθείας από την κωμωδία του Χάουαρντ Χοκς.
Όταν σηκωθούν και αρχίσουν να χορεύουν στον Τσακ Μπέρι, δεν μπορείς ποτέ να πεις, η σκηνή τιμά τον Ζαν-Λουκ Γκόνταρντς 1964 French New Wave classic Bande à Part ~ η αφίσα της οποίας βρίσκεται πίσω από τον σκηνοθέτη κατά τη διάρκεια της συνέντευξης του BBC ~ όπου οι χαρακτήρες χορεύουν αυθόρμητα σε ένα καφέ.
Η αγάπη του Ταραντίνο για τον κινηματογράφο είναι ορατή σε κάθε πλαίσιο των ταινιών του.
Οι ταινίες του αποτίουν φόρο τιμής και ανατρέπουν διαφορετικά είδη και τροπικά, όπως φαίνεται στην ταινία εκδίκησης του Kill Bill (2003) η οποία δανείζεται και αναμειγνύει από πολεμικές τέχνες έπικς, ταινίες σαμουράι και γουέστερν.
Αυτό το μείγμα και ο αγώνας των επιρροών έχει γίνει χαρακτηριστικό του στυλ του κινηματογράφου του.
Τόσο ξεχωριστό είναι το έργο του, που τώρα αν μια ταινία περιγραφόταν ως Tarantino-esque, οι θεατές θα περίμεναν φυσικά ένα είδος ταινίας δαμάσματος, που τροφοδοτείται από ένα εκλεκτικό soundtrack, εγχυμένο με αναφορές ποπ κουλτούρας, στυλισμένη βία, μη γραμμικές πλοκές και μη απολογητικό βλασφημία-χαμηλωμένος γρήγορος διάλογος φωτιάς.
Ο Ταραντίνο έχει αναγνωρίσει ανοιχτά το ρόλο που έπαιξε ο χρόνος του στο Video Archives στο να τον κάνει σκηνοθέτη σήμερα.
Όταν έκλεισε το 1995, αγόρασε ολόκληρη τη βιβλιοθήκη της και τη χρησιμοποίησε για να ξαναχτίσει το κατάστημα στο σπίτι του.
Το 2022, εντάχθηκε στον πρώην συνεργάτη του και κατάστημα συνεργάτη Avary σε μια σειρά που ονομάζεται The Video Archives Podcast, όπου ξαναείδαν και συζήτησαν ταινίες όπως συνήθιζαν όταν και οι δύο δούλευαν πίσω από τον πάγκο στο κατάστημα.
Ο Ταραντίνο είπε: "Μέχρι που έγινα σκηνοθέτης, ήταν η καλύτερη δουλειά που είχα ποτέ."Κινηματογράφος 82: Συνέντευξη του Τζακ Νίκολσον 1964: Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ νόμιζε ότι ο Ψυχοπαθής ήταν διασκεδαστικός το 1990: Ο Μάικλ Κίτον αρχικά γύρισε τον ρόλο του Μπετλτζούις 1979: Κερκ Ντάγκλας στο Πάρκινσον