Muchas ciudades y pueblos del Reino Unido han visto una reducción drástica en la música en vivo porque las bandas y cantantes están tocando la mitad de conciertos en gira como lo hicieron en la década de 1990.
Los artistas están tocando 11 espectáculos en una gira promedio en el circuito de base este año, en comparación con 22 en 1994, según nuevas figuras del Music Venue Trust.
Esas cifras también reflejan lo que se estaba escuchando acerca de las giras a nivel de media capacidad y arena, dijo Jon Collins, director ejecutivo del organismo de comercio de música en vivo, Live.
La Secretaria de Cultura Lisa Nandy dijo en una conferencia de la industria musical el viernes que demasiadas partes del país se han convertido en desiertos culturales después de que más de un centenar de locales de música cerraran el año pasado.
Esa es la oportunidad de vivir una vida más grande, más rica, que debe pertenecer a todos nosotros, negado a una generación, dijo.
Y papá se está poniendo afeminado.
El cantautor Sam Duckworth, que ha actuado como Get Cape Wear Cape Fly desde 2005 y ahora está trabajando con Music Venue Trust, dijo que hay una crisis en espiral para todos, excepto los artistas, lugares y promotores más grandes.
Mi primera gira importante fue en 54 fechas.
No hay manera de que pudiera hacer una gira de 54 fechas ahora, dijo, hablando con BBC News en la conferencia Beyond the Music en Manchester.
Lo que realmente significa es que [los aficionados en] ciertas partes del país ahora tienen que viajar largas distancias o esperar ser la única ciudad no mayor en un tour.
Así que no sólo estamos viendo una crisis en la economía, también estamos viendo una crisis de acceso.
Hay vastas franjas del país donde su única opción es viajar una hora y media.
Pero luego se tiene en cuenta que el costo de todo ha subido.
Los billetes de tren han subido.
Los precios de las entradas han subido.
El costo de tu vida ha subido.
Los costos han aumentado bruscamente para los artistas y lugares, así como los fans, dijo.
Tal vez uno de los secretos de la industria que necesitamos para desbaratar es cuánto cuesta poner en un concierto.
Si tienes una banda de personas y todo el mundo necesita recibir un pago, tienes una camioneta que necesita ser alimentada y todo el mundo necesita quedarse en un hotel, de repente llegas a un punto en el que su costo de miles de libras para poner en un concierto.
El lugar de celebración y los gastos de personal también deben cubrirse, añadió.
Así que todo ha subido, y si los tours se están ejecutando con una pérdida, la mejor manera de detener esas pérdidas es hacer menos shows.
La gente todavía quiere hacer shows.
Todavía es importante hacer espectáculos.
Pero la forma en que muchos artistas están rompiendo incluso es simplemente reduciendo el número de conciertos que están haciendo.
El Music Venue Trust dijo que sus miembros normalmente venden alrededor de 20 millones de entradas al año en total, pero que se espera que la cifra baje a 15 millones este año.
Ha habido una disminución dramática en la cantidad total de música en vivo en nuestras comunidades y un número cada vez menor de lugares [se] incluyen en el circuito de gira, dijo.
El Sr. Collins, que también habló en Beyond the Music, dijo: "Escuchamos historias de artistas internacionales saltando el Reino Unido o diciendo: Voy a tocar Londres porque es Londres, pero en lugar de hacer seis conciertos en el Reino Unido, voy a hacer dos.
Cuando se trata de tours de programación, estás pensando, ¿tiene sentido jugar a Manchester?
¿Tiene sentido jugar a Birmingham?
Si hago esos dos, ¿tiene sentido interpretar a Leeds y Liverpool, o están demasiado cerca y en realidad van a tener que hacer que los fans se trasladen?
Así que el riesgo es que terminemos con una ruta de gira truncada, que se convierte en una columna vertebral del país - Londres, Manchester, Birmingham, Glasgow - y luego grandes franjas del país se están perdiendo en ver a esos artistas.
Coldplay revocó esa tendencia al elegir jugar en Hull el próximo verano.
Pero Hulls Craven Park Stadium y Wembley Stadium en Londres serán los únicos lugares del Reino Unido en la gira mundial de las bandas 2025.
Negocios como hoteles, bares y taxis en otras ciudades y pueblos pierden ingresos cuando las bandas no visitan, y los actos en el extranjero a menudo no contratan a tripulaciones británicas para viajes más cortos al Reino Unido, dijo el Sr. Collins.
Quiere que el gobierno reduzca el IVA en las entradas de conciertos de la tasa total del 20%.
Es del 10% o inferior en países como Francia, Alemania e Italia.
Es un peso que pone un falso techo en el número de espectáculos que podríamos estar haciendo, el número de giras que podrían estar ocurriendo, el número de festivales que podríamos ofrecer a la gente, dijo.
Un portavoz del Tesoro de HM respondió: “No comentamos sobre la especulación en torno a los cambios fiscales fuera de los eventos fiscales”. El Music Venue Trust también está pidiendo un impuesto de £1 en todos los conciertos de estadios y estadios para apoyar los locales de base.
A principios de este año, un comité selecto de la Cámara de los Comunes dijo que si la industria de la música no podía llegar a un acuerdo para introducir un subsidio de este tipo para septiembre, el gobierno debería hacerlo un requisito legal.
Ese plazo ya ha pasado, y el organismo comercial Live está en el proceso de establecer un fideicomiso para distribuir fondos, pero el Sr. Collins dijo que llegar a un acuerdo dentro de la industria ha sido complicado.
Hay diferencias de opinión entre el sector sobre la legalidad y viabilidad de un sistema estándar, dijo.
Mientras tanto, pidió que más artistas siguieran otra iniciativa tomada por Coldplay, que donará el 10% de los ingresos de sus shows de Wembley y Hull al Music Venue Trust.
Tal esquema ya existe a nivel local en Halifax, donde las ventas de entradas para The Piece Hall, un lugar al aire libre que puede albergar hasta 6.000 personas, ayudan a subvencionar otros cinco lugares más pequeños.
En el primer año, cada uno de esos lugares recibirá al menos 6.500 libras esterlinas de los ingresos, que se proponen utilizar para modernizar sus instalaciones.
Nandy dijo a la conferencia que el gobierno está profundamente preocupado por el cierre de las salas de música en vivo y los enormes desafíos que enfrentan los locales existentes en este momento, y dijo que el tema está absolutamente en el primer lugar de nuestra agenda.
Dijo que quería facilitar la conversión de edificios vacíos en locales de propiedad comunitaria, entre otras iniciativas para mejorar el acceso a la educación musical y los instrumentos.
No mencionó el impuesto de entradas, pero una portavoz del Departamento de Cultura, Medios y Deporte dijo: Nos alienta ver a la industria musical explorando un impuesto voluntario para apoyar a músicos talentosos a lo largo de sus carreras, desde las bases hasta el escenario principal.