La mort de l'ancienne star One Direction Liam Payne a suscité un débat sur le devoir de soins dans l'industrie musicale, en particulier pour les jeunes.
Dans l'un des hommages les plus puissants à la chanteuse, qui est morte à l'âge de 31 ans après être tombée d'un hôtel en Argentine la semaine dernière, la personnalité de la télévision et l'ancien juge X Factor Sharon Osbourne a dit: Nous vous avons tous laissé tomber.
Osbourne a dit que Payne n'était qu'un enfant quand il est entré dans l'une des industries les plus difficiles du monde, et a demandé: Qui était dans votre coin?
Où se trouvait cette industrie quand vous en aviez besoin?
Plus de 25 000 personnes ont maintenant signé une pétition selon laquelle l'industrie du divertissement doit être tenue responsable du bien-être de ses artistes.
Osbourne elle-même n'a pas été juge lorsque Payne a trouvé la renommée sur le spectacle - il a d'abord auditionné à l'âge de 14 ans en 2008 avant de revenir deux ans plus tard et de devenir membre de One Direction.
Le reste, c'est l'histoire.
Alors que le groupe de garçons a continué à atteindre un succès phénoménal à travers le monde, Payne lui-même a reconnu qu'il a eu un coût.
Il a admis qu'il avait consommé de l'alcool pour faire face au niveau de gloire parce qu'il n'y avait pas d'autre moyen de vous faire comprendre ce qui se passait.
L'étoile américaine Bruce Springsteen fait partie de ceux qui ont parlé ces derniers jours de l'impact négatif des pressions de la renommée.
Il a dit au Daily Telegraph que les jeunes n'ont pas l'installation intérieure ou le moi intérieur encore pour être en mesure de se protéger de beaucoup de choses qui viennent avec succès et gloire.
Ils se perdent donc dans beaucoup de choses difficiles et souvent douloureuses...
Que la drogue ou l'alcool éliminent une partie de cette pression, a-t-il dit.
Je le comprends très bien de ma propre expérience, car j'ai fait ma propre lutte avec différentes choses.
Robbie Williams a également reconnu qu'il luttait avec ses propres démons quand il avait 31 ans.
Par la grâce de Dieu et/ou la chance stupide je suis toujours ici, a-t-il dit.
L'ancienne Take That star a appelé à plus de gentillesse et d'empathie du public vers des personnalités célèbres qui pourraient traverser des difficultés.
Même des inconnus célèbres ont besoin de votre compassion, a-t-il écrit.
L'industrie de la musique pourrait-elle faire plus pour aider les jeunes artistes, et les choses changent-elles maintenant?
Un collaborateur fréquent de Robbie Williams, l'auteur-compositeur Guy Chambers, a dit à l'observateur que l'industrie devrait s'abstenir de travailler avec des artistes de moins de 18 ans.
Je pense que mettre un enfant de 16 ans dans un monde adulte comme celui-ci est potentiellement très dommageable.
Robbie a fait l'expérience de cela, certainement, il a dit.
Chambers a ajouté : Je sais dans l'affaire Robbie, avec Take That, qu'il n'y avait pas de protection adéquate pour s'occuper de ce qui était des adolescents.
C'était il y a longtemps, mais je ne vois pas beaucoup de signes de changement.
La star de JLS Oritse Williams, qui a également trouvé la célébrité sur The X Factor, a déclaré BBC Breakfast il n'y a pas assez de devoir de soins.
C'est un jeu dur et difficile et vous devez avoir une peau très épaisse, a-t-il dit.
Quand vous n'avez pas vécu la vie, passer par les épreuves et les tribulations tout en étant sous les projecteurs est une chose très difficile.
Et qui est là pour soutenir?
Oritse Williams a dit qu'il avait connu ses propres problèmes depuis qu'il a trouvé la célébrité de boy band.
Tu es seul dans ce monde fou, où il y a beaucoup de vautours.
C'est difficile à naviguer.
Et Eoghan Quigg, qui est apparu sur The X Factor avec Payne en 2008, a dit 5 Live: Il doit y avoir plus de soutien parce qu'il s'agit d'une affaire délicate, surtout maintenant avec les médias sociaux.
One Direction a terminé troisième du X Factor en 2010, derrière Matt Cardle et Rebecca Ferguson, qui a partagé sa dévastation à la mort de Paynes.
Elle a déjà dit qu'elle avait été victime d'exploitation et d'intimidation dans l'industrie de la musique.
Ive a parlé pendant des années de l'exploitation et du profit des jeunes étoiles et des effets - beaucoup d'entre nous vivent encore avec les séquelles et le syndrome post-traumatique de stress post-traumatique, a-t-elle écrit sur les médias sociaux.
Ferguson s'est rappelé avoir pris un taxi avec Payne pour filmer The X Factor après l'avoir rencontré à une gare.
Je ne peux m'empêcher de penser à ce garçon qui était plein d'espoir et qui attendait avec impatience son brillant avenir.
S'il n'avait pas sauté dans ce train, je crois qu'il serait en vie aujourd'hui.
Et Katie Waissel, qui est également apparue sur The X Factor en 2010, a depuis longtemps fait campagne pour un meilleur soutien pour ceux qui apparaissent à la télévision.
Elle a parlé à la BBC l'an dernier de la pression obscène qu'elle ressentait en tant que candidate à l'émission.
En réponse, un porte-parole de X Factor a déclaré que des mesures solides étaient en place pour soutenir les personnes impliquées dans le spectacle.
En s'adressant à BBC Radio 5 Live vendredi, elle a dit que les jeunes musiciens étaient naïfs à l'idée d'entrer dans une émission de téléréalité.
Ce n'était pas transparent dans ce que nous étions en train de faire...
Personne ne sait à quoi s'attendre.
Waissel a appelé l'industrie de la musique très manipulatrice, coercitive et déconstructive, disant qu'elle suce l'âme des gens.
Matt Thomas, qui a cofondé l'organisme de bienfaisance Music Support en 2016 après deux décennies en tant que directeur de la maison de disques et directeur artistique, a déclaré qu'il avait vu des changements massifs au cours des dernières années.
En fait, je pense que l'industrie de la musique s'est tellement améliorée et a fait tellement de progrès, a-t-il dit à BBC News.
Ce que j'ai remarqué au cours des 10 dernières années, c'est la conscience que c'est [au sujet] des êtres humains plutôt que des marchandises.
Mais nous avons encore un long chemin à parcourir.
Il y a maintenant plus de soutien, mais tout le monde ne sait pas où le trouver, a-t-il dit.
L'un des problèmes les plus importants est le manque de sensibilisation à l'aide disponible, et l'absence de signalisation claire et de voies officielles reconnues.
Il a également soutenu la suggestion des Chambres selon laquelle les moins de 18 ans devraient bénéficier d'une protection beaucoup plus importante.
Il y a une différence considérable entre le devoir de soin envers les artistes et le devoir de soin envers les enfants.
L'obligation de prendre soin des enfants devrait être traitée séparément, a-t-il dit.
Jonathan Shalit, directeur des talents, a également dit que les choses avaient changé depuis 2010.
Heureusement...
beaucoup de leçons ont été apprises.
Le devoir de soin à l'époque n'était pas ce qu'il aurait pu être [sur la réalité montre en général].
Aujourd'hui, le devoir de soins est considérable.
Je pense que c'est très important de séparer les émotions et la terribleté de ce qui est arrivé à Liam...
C'est bien des années après qu'il ait quitté One Direction...
D'un autre côté, certains membres de One Direction ont continué à avoir un grand succès et une grande jouissance dans la vie.
Ce n'est pas noir et blanc.
Il a reconnu que la renommée n'est pas ce qu'elle semble être...
Vous avez un million d'amis, mais vous n'avez pas d'amis.
Je dis toujours que les artistes sont les personnes les plus sensibles dans une entreprise très difficile.
Le BPI, l'organisme de commerce représentant les labels de disques, a dit que Theres maintenant beaucoup plus de se concentrer sur le bien-être des artistes, et la compréhension des pressions auxquelles ils font face.
Les labels jouent un rôle actif dans le bien-être de leurs artistes, et les gestionnaires et les organisations comme Music Support et Help Musicians offrent un large soutien pastoral, a déclaré un porte-parole du BPI à BBC News.
La communauté de la musique réfléchit continuellement à ce que l'on peut apporter d'autres soins.
Le BPI s'engage à soutenir ses membres et l'ensemble de l'industrie pour faire en sorte que le bien-être des artistes demeure une priorité.
Marcus Anthony, consultant en gestion de la musique, a déclaré à 5 Live le dimanche : L'industrie de la musique est consciente que cette chose doit être abordée, et les grands événements et conventions musicaux organisent des séminaires et des discussions sur le bien-être des artistes et les choses s'améliorent.
Mais certains managers et labels accorderont toujours la priorité à la livre sur l'artiste.