Timothe Chalamet a été salué par les critiques pour sa représentation de Bob Dylan, dans un nouveau film biopic du chanteur-compositeur américain.
A Complete Unknown a déjà marqué trois nominations au Golden Globe et est susceptible d'être dans la course des Oscars dans la nouvelle année.
Le Guardian a dit que Chalamet a montré « bravado amazing » dans sa représentation, tandis que Empire a dit que l'acteur est « superbe » et son « talent musical est inimpeachable ».
Mais l'Indépendant a dit que le biopic lui-même « joue trop sûr » et Screen Rant a décrit le film « utile » comme un portrait « fascinant mais frustrant ».
A Complete Unknown est sorti le jour de Noël aux États-Unis, et le 17 janvier au Royaume-Uni.
Dylan lui-même a endossé le film, bien qu'il ne l'ait pas réellement vu à l'époque où il l'a posté la semaine dernière sur X.
"Timmy est un acteur brillant donc je suis sûr qu'il va être complètement crédible comme moi.
Ou un plus jeune.
Ou un autre moi," Dylan a dit.
Dans sa revue trois étoiles, Clarisse Loughrey de l'Independent a déclaré que le film « prend une position révérende à l'artiste de Dylan, peuplée de performances musicales techniquement accomplies ».
Elle a dit que la voix de Chalamet « n'est pas parfaite, mais c'est sans aucun doute impressionnant », ajoutant que le film est « tourné avec une réelle sensibilité au paysage émotionnel de chaque piste ».
Le film est basé sur le livre 2015 d'Elijah Wald, Dylan Goes Electric!
Situé au début des années 1960, il raconte l'histoire de la naissance de Dylan à la gloire, et le conflit entre ses racines folkloriques et son désir d'élargir son répertoire pour inclure le rock 'n' roll.
La friction est représentée par le choix entre son utilisation d'une guitare acoustique et électrique, et les paroles de Dylan deviennent progressivement plus audacieuses et plus réfléchissantes du monde qu'il voit autour de lui.
Le film se termine par une performance célèbrement chaotique au Newport Folk Festival en 1965, où Dylan a été hué par certains membres du public pour avoir joué un set électrique avec un groupe amplifié.
Pete Hammond, de Timeline, a salué le design de production, les costumes et la cinématographie du film, ainsi que sa performance principale.
« Au centre de tout cela se trouve une performance remarquable de Chalamet, qui interprète toutes les chansons lui-même de façon étonnante et authentique.
Il n'y a ni synchronisation des lèvres ni mélange de voix entre l'acteur et le sujet », a-t-il noté.
« La musique vaut bien sûr le prix de l'admission, mais dans les mains de Mangold heureusement, il y a tellement plus à ajouter, ce qui fait de Bob Dylan un peu moins que complet inconnu à l'époque du roulement des crédits. » Le film suit également les relations romantiques de Dylan avec deux femmes en particulier - la militante des droits civils Sylvie Russo (jouée par Elle Fanning) et la musicienne folk Joan Baez (Monica Barbaro).
Mae Abdulbaki de l'écran de Rant reflétait: "Je pouvais comprendre les deux femmes plus clairement que Dylan de Chalamet.
Derrière ses lunettes de soleil et son langage corporel serré, Dylan reste insaisissable.
« Le film parle beaucoup d'un artiste qui ne s'explique pas lui-même, et j'ai un immense respect pour cela, mais il crée aussi une déconnection émotionnelle sous forme narrative.
C'était comme si je regardais une série d'événements dont je ne pouvais pas m'occuper.
C'est ce que Mangold risque en gardant Dylan hors de portée. » Peter Bradshaw, du Guardian, a donné cinq étoiles au film et a salué la « représentation hilarante et séduisante » de Chalamet.
« L'histoire, malgré les tropes classiques que Mangold a tant fait pour populariser, n'est pas conforme au format classique up-fall-learning-experience-comeback », a-t-il déclaré.
Le Times Kevin Maher a été beaucoup moins enthousiaste, décernant seulement deux étoiles. « Il y aura des spectateurs qui considéreront la récréation de Newport 65 comme un événement cinématographique monumental.
Mais pour beaucoup, il atterrira avec une énorme indifférence », a-t-il noté.
« La performance de Chalamet est une étude peu utile dans le minimalisme de Lockjaw aux yeux blancs, alors que sa voix de chant est bonne si, occasionnellement, près de la parodie (mais tous les imitateurs Dylan sonnent comme parodie). » Avec un catalogue de dos acclamé construit sur sept décennies, Dylan est surtout connu pour des succès comme Blowin in the Wind, Mr.
L'homme tambourin, ce n'est pas moi Babe, la fille du pays du Nord et les temps qu'ils sont un Changin'.
"Peut-être Dylan lui-même est-il trop mercurial pour qu'un biopic le capture complètement," a écrit Robbie Collin du Telegraph dans une revue quatre étoiles.
« Un inconnu complet arrive aussi près que l'on pourrait raisonnablement l'espérer.
"Pour la plupart, le film joue comme un drame juteux de montée en puissance plutôt qu'une visite scénique de la page Wikipédia d'un artiste." Ailleurs, Nick Curtis du Soiring Standard a plaisanté le film lui a fait "vraiment, vraiment envie d'apprendre à jouer de l'harmonica".
« C'est une performance défiantement incomparable, à des kilomètres des pistes romantiques de Chalamet », a souligné Curtis.
"Il capture la position envoûtante de Dylan et la façon dont il a utilisé les cheveux et les lunettes de soleil comme un masque, le buzz insistant et passionné de sa voix parlante et chantante et l'étrange, toucher, insularité." Un inconnu complet est également vedette Edward Norton et est dirigé par James Mangold, le cinéaste derrière Johnny Cash Biopic Walk The Line et des films dans les franchises X-Men et Indiana Jones.
David Rooney, de l'Hollywood Reporter, a ajouté : « Il est évident que ni le film, ni l'acteur n'enrobent l'abrasion d'un génie créatif dont l'insensibilité à l'égard des personnes proches de lui contraste souvent avec l'humanité dans ses chansons. » « Ce détachement laisse quelque chose d'un trou où le centre émotionnel devrait être dans le scénario de Mangold et Jay Cocks.
Faire un film sur un sujet énigmatique est intrinsèquement difficile et les écrivains méritent le mérite de refuser de tenter de résoudre le mystère de Bob Dylan, même si cela risque aussi de les rendre incurables. » John Nugent, d'Empire, a conclu : « En vérité, pour une histoire sur un génie poétique, il peine à trouver quelque chose de nouveau à dire.
"Il y a des choses intéressantes sur le fardeau du talent...
Mais en 1965, il est presque toujours derrière les lunettes de soleil, son énigme calcifiée.
« Le film ne prétend pas comprendre Dylan, et suggère que Dylan ne se comprend pas non plus.
Ce titre, semble-t-il, est littéral."